设计：种种不同的中国元素

　　周舒

　　“中国元素”，说起来简单，不同的设计师那里，呈现出的却是截然不同的形态。以我们习惯的眼光看，张永和/非常建筑在南京设计的“玻璃钢宅”，看上去很“西方”，好像和“中国”完全不沾边。倒是邵帆的“明式”系列，听上去就很“中国”，但“明式须”是一根精心打磨的胡须，“明式粪”听上去就更不登大雅之堂。周伟的“折叠园林”，虽然名字里有“园林”，但和人们熟悉的园林之间似乎只是若即若离的关系，也有“借景”，也有“回廊”，可是似乎都被抽象化了。石大宇的“竹屋”，看上去更像来自南太平洋。

　　从这些不同的形态，人们可以看到多元的“中国元素”。

　　当然，听设计师的自述，能让人更理解他们心中的“中国元素”。

　　邵帆（艺术家）：我最近在做一个系列，做了三四年，这次拿出了5件作品。系列名字叫“明式”系列，都是从明代家具里选择它的一些结构关系，把这些东西抽出来，做成不是明式家具的东西。比如我做了一根睫毛，还有一根胡须，还有一个明式大便，明式脚骨。我把故宫里的一些结构用在一个小件上，用手可以把玩的大小，做尺度把握。我们可以拿过来拆开，看到内部的关系和明式的审美。这样把明式家具里的审美抽出来，和这次的实景空间互相补充，是一种尝试。

　　张永和（“非常建筑”创始人）：在当代中国，设计与美术混淆，因此设计的技术含量常常被忽视。然而，有质量的设计不只需要艺术的想象，它必须同时是技术的革新。事实上，技术与艺术无法分开。技术抚育不同的想象力，可能推导出审美的突破。技术是文化的一部分，玻璃钢结构与中国传统木结构建筑“轻”、“可循环”的特质相呼应，也是我们对新材料新技术如何介入当代中国设计文化的一次探索。

　　石大宇（“清庭”设计品牌创始人）：我刻意把竹屋设计为接近自然界的造型，参观者甚至一进展场就能闻到竹子的清香。但事实上它还是不属于自然，是人为设计的结果。如此两相对比，代表人的智慧有限，再怎么样模仿也胜不过自然的创造力，因此不应该傲慢，要将设计能力与天赋收敛地表达出来，这样的作品才能使现代人的心灵获得满足与慰藉。

　　竹房以自由编织法形塑其外观，形成如刺猬状的有机造型，这就是将传统工艺运用到当下的设计。竹材的备料多有讲究，采收竹子应于农历中秋至春节之间，这段期间竹产地的气候较干燥，竹子含水量低、糖分少，不易遭虫蛀，这样的讲究对应的是节气，是敬天、顺应自然的生活智慧。

　　周伟（建筑师）：“折叠园林”是通过园林的空间关系，研究物-物关系、人-物关系的相互作用和影响。自然而然，是设计师自身的状态，不听风，不追风。我希望从中国文化的根基、中国人的生活方式和精神气质的土壤上，自然生长出属于中国的设计。

　　这个项目是受托而作，业主希望在新的世贸中心建一个中国中心，当时请我们做概念设计。现在将要建到世贸遗址的自由塔上，2013年建成。我们研究园林空间的深层逻辑，以及由空间关系带来各种各样的物我关系，包括中国人过去传统里“天地人”的思维方式、思维框架带来的生活、草药、酒、茶、听曲、唱戏等等这种游戏，整个都被折叠在园林里面。我们对这种关系产生特别大的兴趣。