彭砺青

　　人就是很吊诡的动物，正如很多凡夫俗子毕生追求卓尔不凡的感觉，虽知自己天资、才能有限，仍汲汲打造自己的外貌和衣着，因为这就是卓尔不凡者或出身名门者的身份标记。从巴洛克时代到近代的资产阶级社会，经济生产既带来大量财富累积，也促成各种时尚的大规模生产和贩卖。尽管如此，我们仍知道自己活在伪装的时代，而消费社会培养出我们的习性，令我们觉得这些“衣着品味”能够教导我们在各种场合应该怎样穿着，及应该怎样打扮自己。

　　从本书内容我们可以知晓，尽管《个人意见之品味教学》的作者立意谆谆善诱，教导我们因应不同情况而穿着不同风格的衣着，或打扮自己，但作者在自序中亦坦言，这些关于穿着与打扮的时尚，事实上是一种“标签”，关键是现今社会不单以时尚品味作为阶级定位，甚至大众接受了这些时尚品味就不同公众场合所订立的外表标准，例如接受记者采访或涉及法律诉讼时我们应以怎样的面孔示人，从这方面看，作者也并非一味鼓吹时尚的审美标准，而是向读者传授一些适应今日公众目光的公关策略。

　　但为什么我们在公众场合会那么着重这些令我们厌烦的细节？作者虽没有整体地回应这个问题，却也没有停留在公关顾问的层次，而是在各章节中零散地提出对现代社会的看法，可见作者也想在一般讨论中加入较为严肃的思考，虽然作者并非以学者式角度梳理问题，却也从侧面突显出现代社会的面貌。例如在第五章《逆境》的开头段落，作者就引用了安迪沃荷的话：“在未来，每个人都会出名十五分钟。”劝告我们要慎重处理角色造型的扮演，这种诠释“角色”的思维亦散见于以女主角、配角、文艺青年、男子汉、都会女性甚至欧巴桑等角色命名的章节里。

　　这恰好反映出一种矛盾心境，当我们标榜外表就是内在真我的焕发时，我们事实上是设法卖力地“扮演”一些被社会设定了形象的角色，获得社会接纳与否，端赖我们怎样因应时尚的指标来装扮自己：时尚并不是解放，而是要求。别看书名是“品味教学”，事实上作者陈祺勋或明或暗地展现出现代生活的处境问题：你的外表决定了你的属性，变相说明时尚不是生活风格，而是人的身份认同。在《关于时尚之一》，作者讨论社会学家韦伯的“身份团体”及齐美尔和布尔迪厄的时尚观，这些理论指出“时尚”这种充满身份和阶级意涵的要素，“决定”了人在社会中的存在及意识，正如布尔迪厄所说的：时尚品味并不是天生的感受性，而是阶级作用的结果。

　　但对于“品味”一词，作者并没有说这些社会理论解释了品味﹔相反，他认为韦伯等学者可能是“瞎子摸象”，那么时尚和品味又是什么呢？大部分读者可能会发现作者并没有为“品味”下一个明确定义，正如封面介绍所说的，作者从否定的角度去限定“品味”的意义，比方说，他谆谆告诫大部分女性读者不应做什么，例如即使在家里也不可穿着随便，不可独沽某种品牌的衣服，不应一味夸示华丽，等等。这些“规条”有时也要求人们在跟风之余作出一点清新的个性，当然，这就是时尚比潮流优胜的地方。不论如何，“品味”都超越了个人审美范畴，达到“社会目的”层次。

　　现代社会为我们提供大众主导的视角，现代人的品味就是平民大众的品味，名牌往往因应大众品味，就平民衣着进行高超的再创造，在微枝末节上显现卓越心思。最后一章《大变身》正要说明为何奥岱丽·赫本在《罗马假期》中的平民造型反而更吸引我们的注意。不过，虽说素颜总比浓妆艳抹吸引人，这种“纯真”可是一次悉心“扮演”过程的成果，但它要求我们精密计算那种自然形态更能吸引注视目光。我们会问﹕那样，什么才是“真”？这恰好道出了时尚品味的吊诡本质，而本书具备双重的特质，一方面提出品味教导，另一方面作为社会批判，正好也能够道出时尚品味的二重性。